By Alfredo Gutiérrez prepara concierto al lado de una Big Band San Fernando
Este concierto será el inicio de muchos conciertos por todos los rincones de nuestro bello país Colombia.
Foto Cortesía/Alex Gómez
BOGOTÁ.
El tres veces Rey Vallenato y su legendaria voz recibirán un tributo por parte de la Big Band San Fernando y sus 22 músicos en tarima el sábado 22 de octubre en el marco del bellísimo Teatro del Jorge Eliecer Gaitán. Será una noche histórica e inolvidable.
El maestro Alfredo Gutiérrez es un artista sin igual en la música Vallenata. Además de ser coronado tres veces Rey Vallenato revolucionó la Puya uno de los aires del folclor al acelerar su ritmo y hacer del vallenato una música de exportación y con mayor aceptación, él fue el impulsador del ritmo en el interior de Colombia y logro con el paso de los anos generar una cultura vallenata a nivel nacional.
La Big Band San Fernando fue creada hace 3 años. Nació para rendirle tributo a la música tropical de Colombia y de América Latina. Interpreta todos los ritmos como la Cumbia, el Son, la Gaita, Porro, Merecumbe, Merengue, Salsa, Vallenato etc. Todos interpretados en sonido Big Band. La orquesta la dirige el maestro Genaro Salazar Nossa y tiene 4 cantantes de talla internacional: Gina Monje, Amanda Muñoz, Nelson Sosa y el Hijo de Barranquilla Toyo Gonzalez.
Big Band San Fernando
“Fusionar el Vallenato del maestro Alfredo Gutierrez con la Big Band San Fernando será una rica experiencia que nos llenará de orgullo y satisfacción”, expresó. Este concierto será el inicio de muchos conciertos por todos los rincones de nuestro bello país Colombia.
Alfredo Gutiérrez, un hombre, un gran artista y una historia legendaria
Abundante y exquisita es la obra musical de Alfredo Gutiérrez, uno de los pocos grandes exponentes del folclor colombiano, que puede testimoniar a los cuatro vientos lo que es mantenerse vigente, con su repertorio y en escena, a lo largo de más de medio siglo de trayectoria profesional. Aunque dejó su voz y el sonido de su acordeón en los registros de grabación desde niño, la carrera en firme de este versátil acordeonista arrancó a finales de 1960 con la publicación “Majagual”, un cadencioso porro de su autoría, grabado para Discos Fuentes, en el que se ‘matrimonian’ el bombardino y el acordeón para alegrarnos la existencia al compás del pegajoso coro que pregona: Para Sincelejo…
Alfredo de Jesús Gutiérrez Vital, como figura en sus documentos de identidad, nació el 17 de abril de 1943 en Sabanas de Beltrán, antiguo corregimiento de Corozal, en el otrora Bolívar Grande, hoy jurisdicción de Los Palmitos, en el departamento de Sucre.
En una casa edificada con arena, madera y estiércol de ganado vacuno; con el suelo de tierra pisada y el techo de palma amarga, Alfredo nació y creció en el modesto hogar conformado por Alfredo Enrique Gutiérrez Acosta, un acordeonero andariego proveniente del Magdalena Grande y Dioselina de Jesús Vital Almanza, abnegada ama de casa nativa de Paloquemao; fue el tercero entre siete hermanos. Los primeros años de Alfredo fueron difíciles, cargados de contrariedades. Lo que el padre lograba con su oficio de acordeonero y la madre con la madera seca que cortaba para luego venderla como leña en el pueblo, no alcanzaba para el sustento de la familia. Nadie sabe cómo Alfredo de Jesús aprendió a tocar el acordeón. Ni él mismo lo recuerda con exactitud, lo único cierto es que lo primero que vio, tan pronto tuvo uso de razón, fue a su padre manipulando aquel juguete que generaba sonidos agradables. A los 5 años ya el acordeón lo atraía, lo tomaba entre sus manos; empezaba a familiarizarse con él. A partir de ahí no dejó de estar cerca de ese seductor instrumento. A finales de 1954, con sólo 9 años a cuestas, Alfredo formó parte del grupo Los Pequeños Vallenatos, integrado por Abel Rodríguez, Luis Castillo, Gustavo Amaya y Arnulfo Briceño, quien años después se constituiría en uno de los grandes exponentes de la música llanera. Rodríguez y Briceño tocaban las guitarras, Amaya las maracas, Castillo la guacharaca y Alfredo el acordeón, tiempo después se vincularían al grupo Adonaí Díaz, Víctor Gutiérrez y Ernesto y Alonso Hernández. El grupo de infantes, fundado en Bucaramanga, tuvo como director al profesor José Rodríguez y recorrió los países bolivarianos (Venezuela, Ecuador, Bolivia y Perú). Con ese grupo Alfredo, siendo aún un menor de edad iniciaría su periplo por el exterior. Más adelante, ya consagrado en figura de talla nacional e internacional efectuaría multitudinarios conciertos en Venezuela, México, Estados Unidos, España y otros países de Europa. A la muerte de su padre Alfredo Enrique -acaecida en 1958, a los 55 años, por una penosa enfermedad-, Alfredo de Jesús estrechó sus lazos de amistad con Calixto Ochoa. Éste no sólo lo orientaría en la ejecución del acordeón y en su estilo de vida, sino que también lo vincularía a la Casa Disquera Fuentes, de Antonio Fuentes López. Con este industrial, en compañía de Calixto y del cantante César Castro fundaron, en 1961, Los Corraleros de Majagual, célebre agrupación que pasaría a la historia por la cantidad y calidad de sus artistas y de sus obras, Alfredo tenía entonces 18 años.
“En compañía de Calixto Ochoa y del cantante César Castro fundaron, en 1961, Los Corraleros de Majagual, célebre agrupación que pasaría a la historia por la cantidad y calidad de sus artistas y de sus obras”.
Con Los Corraleros de Majagual, Alfredo se constituiría en el acordeonista insustituible y grabaría temas de perdurable recordación como “Majagual”, “La Paloma Guarumera”, “Festival en Guararé”, “Sombrerito Panameño”, “Amor Viejo” y un largo etcétera. También publicó obras con los créditos de Alfredo Gutiérrez y su Conjunto. En la factoría Fuentes permaneció de 1960 a 1965, de ahí pasó a la Casa Sonolux. Grabó como ALFREDO GUTIÉRREZ y sus Estrellas; entre sus músicos acompañantes estuvieron los Hermanos Benítez, Carmelo Barraza, Danuil Montes y el cantante Lucho Pérez, todos integrantes de Los Corraleros de Majagual. Tras permanecer 3 años en Sonolux, donde grabó temas de sonoro impacto como “La Banda Borracha”, “Catalina”, “Raca Mandaca” y “Quisiera Amarte Menos”, Alfredo pasó, en el segundo semestre de 1968, al Sello Costeño de Codiscos; ahí dejaría una vasta producción de éxitos entre los que se destacarían la serie de álbumes “Romance Vallenato”, con canciones románticas del impacto imperecedero de “Ojos Indios”, “Los Novios”, “Me Dejaste Solo”, “Se Acabó Quien te Quería”, “Ay Elena” y “Lejanía”. Fue en Codiscos, donde Alfredo Gutiérrez les legó a los melómanos gran parte de su exquisito y extenso repertorio, bien fuera con su conjunto o con Los Caporales del Magdalena. Su producción fue prolífica, mencionemos algunos títulos: “Mis Vacaciones”, “Fiesta en Corraleja”, “La Cañaguatera”, “Desde que Llegaste Tú”, “El Ramillete”, “El Troyano”, “Manantial del Alma”, “El Envenenao”, “Paraíso”, “Tus amores”, “La Diosa Coronada”, “La Novia del Estudiante”, “Tus Recuerdos”, la lista es interminable. En 1974 regresó a Discos Fuentes, ese mismo año, con Pablo López en la caja y Virgilio Barrera en la guacharaca, se proclamó ‘Rey Vallenato en Valledupar’; fue la primera de las 3 coronas que ganaría en el templo de ‘Francisco El Hombre’. Ganó 2 Congo de Oro en el Carnaval de Barranquilla antes de pasar al Sello FM Records, en el que impuso éxitos como “La Carta Número 3”, la serie “Nostalgia vallenata”, “Las miradas de Magaly” y “Ripití Ripitá”. Retornó después a Sonolux. En 1978 y en 1986 volvió a ganar el Festival Vallenato para coronarse como el primer ‘Tri-Rey Vallenato’.
“En el segundo semestre de 1968, al Sello Costeño de Codiscos Alfredo dejaría una vasta producción de éxitos entre los que se destacarían la serie de álbumes Romance Vallenato, con canciones románticas del impacto imperecedero de Ojos Indios, Los Novios, Me Dejaste Solo, Se Acabó Quien te Quería, Ay Elena” y Lejanía”.
En 1991 y 1992 fue proclamado Campeón Mundial de acordeón en Alemania. Al concluir su contrato con Sonolux, en 1998, pasó al catálago de MTM, 2 años después, en Codiscos, presentó en sociedad el novedoso proyecto “La Fania Vallenata”, en el que acompañó a Jean Carlos Centeno, Jesús Manuel, Alex Manga, Enaldo Barrera, Heberth Vargas y Ernesto Mendoza, reconocidas figuras del canto vallenato; al estelar acordeonero Israel Romero y al tropicalísimo Juan Piña, con el que grabó el que sería el éxito de la producción: “La Camisa Rayá”, de Miguel Durán. En abril del año 2001, bajo el sello editorial del ‘Fondo de Publicaciones’ de la Universidad del Atlántico, se publicó su biografía “Alfredo Gutiérrez, La Leyenda Viva”. La música de acordeón ha tenido decenas de juglares que han brillado con luz propia a lo largo de la historia y entre tantas figuras legendarias de antes y de ahora, Alfredo Gutiérrez compendia los aspectos artísticos y técnicos que caracterizan al músico completo: compone, arregla, toca, canta y es dueño de una diversidad de estilos. La multiplicidad de tonos y la precisión de los ritmos que produce con su veloz digitación hacen de él un maestro del acordeón. Todo ese cúmulo de virtudes que ostenta es reforzado por su aura personal, su ingenio y su humildad. Desde 1960 y en distintos ritmos, Alfredo nos ha alegrado el alma con más de un centenar de bellísimas y jacarandosas canciones, bien sea acompañado por Los Corraleros de Majagual, por sus Estrellas, por Los Caporales del Magdalena o por su conjunto. Con Alfredo Gutiérrez empezó una nueva era la música provinciana del Magdalena, que era como se le denominaba a la música de acordeón antes de que se le encasillara en el aire del vallenato. Antes de él, los juglares les cantaban a las costumbres de su pueblo, a los rigores de la naturaleza, a los amigos, a las parrandas. Al acordeonero se le miraba por encima del hombro, con cierta prevención. A partir de Alfredo Gutiérrez, el ejecutante del acordeón adquiere otro status. Él le da nueva fisonomía y marca una mayor tendencia en el romanticismo, amparado por la vena poética de compositores de la línea lírica como Rubén Darío Salcedo, Freddy Molina, Gustavo Gutiérrez y José Garibaldi Fuentes. Entre los logros y reconocimientos de Alfredo también se destacan el haber ganado 2 Trébol de Oro y un Califa de Oro, en México; 5 Guaicaipuro de Oro en Venezuela y la nominación al Grammy Latino en 2008, en la categoría Cumbia y Vallenato, por su trabajo “El más grande con los grandes”.
Ciertamente, desde hace 50 años, la música de Alfredo Gutiérrez ha sido indispensable en nuestras discotecas y en nuestros corazones y su presencia en tarima sigue siendo vigorosa, torrencial. Llega a su máximo nivel de emoción en el público cuando es levantado en hombros por sus músicos para tocar el acordeón con los pies.
En el 2014, Alfredo Gutiérrez grabó un álbum de doce canciones con la colaboración de varios artistas entre los que se destacan Carlos Vives, Peter Manjarrés, Jean Carlos Centeno, Jorge Oñate, Daniel Calderón, Pipe Bueno e Iván Villazón.
“Al acordeonero se le miraba por encima del hombro, con cierta prevención. A partir de Alfredo Gutiérrez, el ejecutante del acordeón adquiere otro status. Él le da nueva fisonomía y marca una mayor tendencia en el romanticismo, amparado por la vena poética de compositores de la línea lírica”.
